Expositions

Dans le cadre de la biennale l'Art dans la ville #3, le CIAC propose de déployer à l’échelle de l’agglomération dunkerquoise la troisième édition du 17 juin 2022 au 08 janvier 2023 autour de la thématique « Art et nature », « Art et architecture paysagère » en mettant en avant les spécificités naturelles du territoire (lac, étangs, bois, espace dunaire, jardins…) ainsi que certains espaces et quartiers des villes partenaires du projet.

HORS LES MURS 

03 octobre - 16 décembre 2022

L’EXPOSITION de Samuel Buckman présente un ensemble d’oeuvres ayant pour point commun le mouvement et le déplacement. Elles ont été réalisées sur une période d’une vingtaine d’années. Elle fait écho à la pièce « Between the winds » installée au lac de Téteghem pour la biennale.

SENSIBLE aux microphénomènes comme le déplacement d’un sac plastique pris par le vent, ou la danse d’une feuille, l’artiste expose ses recherches de mouvements.

DES DESSINS réalisés grâce à des dispositifs permettant à un crayon poussé par le vent, de tracer aléatoirement des lignes sur des grandes feuilles de papier, et d’autres témoins de ses recherches mobiles s’exposent à la mairie de Téteghem.

SAMUEL Buckman collecte les gestes, les objets sans valeur, les mécanismes et présente leur potentiel de sorte
qu’on oublie leurs statuts de rebuts, de dispositifs.

Hall de la mairie - 90 route du chapeau rouge - 59229 Téteghem/Coudekerque-Village

HORS LES MURS

17 juin 2022 - 26 août 2022

L’EXPOSITION de Gaspard Combes présente la diversité de sa production sculpturale et graphique en parallèle de son oeuvre « Dédale » réalisée pour la biennale et visible au parc de l’Estran.

LE TITRE fait référence à la chanson « Faut rigoler » de Henri Salvador et affiche clairement le ton humoristique que Gaspard Combes insuffle régulièrement dans ses oeuvres. Cette exposition mêle donc des affiches sérigraphiées et des installations touchant à divers univers légers tels que le jeu, la fête ou le burlesque en y introduisant toutefois une pensée plus profonde sur l’éphémérité de notre passage sur Terre. Face à ces pensées existentielles profondes en toile de fond, rien ne sert de s’effrayer, faut rigoler !

Maison Talleux - 4 rue Guynemer - 59123 Grand-Fort-Philippe 

HORS LES MURS

17 juin 2022 - 16 août 2022

AU TRAVERS d’un ensemble de photographies extraites des retransmissions télévisées de combats de catch mexicain. Nicolas Cuvillier interroge l’instant du dessaisissement du fictif dans le réel. Ses instantanés de visage de luchadores*, battus puis démasqués, viennent capturer ce moment où la légende est tombée.

AU COURS de leur carrière, les luchadores * s’affrontent dans des combats dit de « Luchas de Apuestas », des  matchs à paris. Ils mettent en jeu leur masque contre celui de leur adversaire. C’est une tradition mais c’est aussi une manière de régler une rivalité entre deux ou plusieurs lutteurs. Le vainqueur remporte le masque du perdant et ce dernier voit son identité réelle être révélée aux yeux de tous. Le masque permet au lutteur de devenir un héros dont on ne connaît pas le visage, restant inconnu et mystérieux. Perdre son masque, c’est incarner la chute terrestre du héros.

DANS L’EXPOSITION La dernière corde, Nicolas Cuvillier met en regard ces combats hautement symboliques et les pratiques parfois ancestrales dont on peut être le témoin à l’intérieur d’un dojo. Les rituels de la lutte mexicaine rencontrent alors les univers codifiés du karaté, de la boxe thaïe ou du Jujitsu.
* Catcheurs mexicains

DOJO - Route du Chapeau rouge - 59229 Téteghem/Coudekerque-Village

CIAC

17 juin 2022 - 08 janvier 2023

VÉRITABLE CARNET de bord de sa résidence à Bourbourg, cette exposition restitue les nombreuses rencontresentre l’artiste et les habitants, entre janvier et mai 2022.

« CE PROJET est parti d’une envie de rencontre avec les habitants des petites maisons qui me faisaient rêver, éparpillées dans la plaine flamande. Une histoire personnelle du paysage, presque fantasmée, que j’ai photographiée puis que j’ai eu envie de confronter avec le réel.

DANS ces anciennes fermes parfois encore en activité, on m’a ouvert la porte et j’ai montré mes images. En réponse, ces habitants m’ont raconté leur histoire. Ils ont accepté de livrer quelques fragments de vie et de partager leurs horizons.

CHAMPS, contrechamps, ces récits et portraits d’habitants de Bourbourg et environs s’offrent comme une conversation, à poursuivre avec le public pour échanger encore. »

CIAC - 1 rue Pasteur - 59630 Bourbourg

HORS LES MURS

03 - 15 octobre 2022 à Fructôse - Bâtiment des mouettes - Quai Freycinet - 59140 Dunkerque 

24 octobre 2022 - 08 janvier 2023 - Académie municipale de Musique - 206 rue Victor Hugo - 59430 Saint Pol-sur-Mer

C’EST DANS LA CONTINUITE de son projet "Raser les murs" que l’exposition de l’artiste prend forme. Des pièces sculpturales issues du chantier du quartier des cheminots, réassemblées et remodelées, y seront présentées.

CIAC

17 juin 2022 - 08 janvier 2023

« JE RESSASSE un même motif qui consiste à assembler des fragments qui mêlent ou rapprochent le corps et le paysage. Le paysage prolonge le corps ou ses parties disparues.

LA PENSÉE suivante et la mélancolie montre le mouvement de la jeunesse, cette énergie du corps dans le premier temps de sa vie, confrontée à l’autre image, celle du corps très âgé, de la vieillesse. Rapprocher les deux corps, les deux temps, très simplement : montrer le temps d’une vie. Mais comment saisir cette forme autrement que dans la création du souvenir ? Ainsi je filme, je photographie aujourd’hui le corps de ma mère et je continue de le confronter à une matière en archive cette fois photographique.

MAIS L’ÉCRITURE prend le pas. Mon écriture se produit, se génère, à partir du sentiment de nostalgie qu’amène cet assemblage des deux temps. Le corps est un paysage du temps. Ici, les pastels, les carnets me permettent de colorier, de coller, d’écrire, réécrire, répéter. Presque d’un geste enfantin, je les construis comme une consolation et sans doute une prière.

LE TEXTE, dans une version plus développée que celle visible à la lecture, je le dis, je le chuchote à qui veut l’entendre depuis les arbres dehors*, dans le square dès lors que l’on choisit ou que l’on se doit d’attendre là. L’attente est un prétexte à l’écoute, elle autorise inquiétude, espérance, et attention. »
* Installation sonore à écouter au parc du CCAS de Bourbourg.

CIAC - 1 rue Pasteur - 59630 Bourbourg

HORS LES MURS

17 juin 2022 - 28 août 2022

CETTE EXPOSITION est pensée comme étant la continuité du projet Invitations à faire attention. Les visiteurs peuvent y retrouver les recherches ayant permis la construction de l’oeuvre in situ de Chloé Boulet, Invitations à faire attention – La ménagerie, présentée au parc de l’Estran. Ces recherches sont augmentées par une installation présentant le projet : Invitations à faire attention – L’autoroute pour escargots.

UNE TROISIÈME Invitation sera visible sous forme de restitution photographique

Centre Socioculturel - 47 Boulevard Léon Marshal - 59153 Grand-Fort Philippe 

HORS LES MURS

17 juin 2022 - 08 janvier 2023

« DEPUIS mon habitation en ville, j’ai tenté de souligner les différents aspects qui la composent. Dans une ville industrielle et reconstruite après guerre, nombreux sont les logements constitués de béton et élevés sur plusieurs étages. Beaucoup semblent être en ruine, d’autres en construction : en ruine à l’envers. Des logements qui étaient censés être temporaires, sont désormais devenus un symbole de l’industrie et de la modernité.

BIEN que ces architectures, qui constituent aussi des lieux, aient une connotation symbolique, ce sont surtout des lieux de vie. Des espaces de vie et d’habitation souvent délaissés de tout intérêt puisqu’ils ne participent pas pleinement à une fonctionnalité active au sein de la ville. Mais en réalité la ville et ses activités existent grâce à ses habitants.

PAR LE BIAIS de la photographie et de l’écriture, je ne souhaite pas sublimer un bâtiment en particulier, mais plutôt proposer un point de vue personnel, une expérience que j’ai eue avec le lieu. Par la manipulation du matériau de construction, le béton, j’interroge son usage et sa nécessité dans notre société. 

Extension du Palais des arts - Place Bernard Gouvart - 59180 Cappelle-la-Grande

HORS LES MURS

12 octobre 2022 - 30 novembre 2022

L’ARTISTE Amandine Parenty explore la ville en quête d’irrégularités, d’accidents de matières. Au grès de ses errances citadines, elle collecte des formes, des aspérités qui se transforment en motifs à travers son appareil photo. La ville devient un corps, une enveloppe presque charnelle dont les fissures, les éclaboussures et les friches rappellent des stigmates, témoins du temps qui passe. Les murs et les trottoirs se font supports de mémoire et du passage des humains. Amandine Parenty met ainsi en valeur les détails auxquels les passants ne prêtent plus attention au quotidien.

Centre socioculturel Josette Bulté - Rue du Génréral Hoche - 59210 Coudekerque-Branche 

HORS LES MURS

CET ARTISTE polymorphe entretient un lien fort avec les territoires du Nord. Son travail s’alimente au fil de ses balades et de ses
découvertes. Chacun des éléments qu’il récolte spontanément - matériel ou non - est propice à la création de vidéos, de photos, d’assemblages, de dispositifs, de dessins et récemment de peintures. IL A UN ATTRAIT pour le mouvement et pour ce qui se transforme au fur et à mesure du temps. Entre récurrence et transformation, le cycle des choses se répète et pourtant se renouvelle à chaque fois.

C’est pourquoi pour l’Art dans la ville #3, Samuel Buckman a choisi la thématique du vent, très présent sur notre littoral. Il propose
une promenade autour d’un ensemble de treize poteaux métalliques dotés de phrases préalablement élaborées lors d’ateliers d’écritures avec les élèves de l’EPID à Dunkerque.

« DEPUIS une vingtaine d’années, je m’intéresse à une matière immatérielle : le vent. Présence quotidienne pour les habitants du territoire dunkerquois, le vent façonne ses paysages et fait partie de la carte d’identité de cette région. J’ai donc orienté mon projet avec l’idée de le conjuguer à une autre matière vivante qui m’accompagne elle aussi depuis longtemps : l’écriture. Composée d’un ensemble de treize mâts, surmontés des pictogrammes se référant à l’échelle de Beaufort, mesure empirique de la vitesse du vent, l’œuvre Between the winds est implantée dans un cadre verdoyant à l’écart des bruissements de la ville, jouxtant le lac de Téteghem. Des phrases ouvertes, laissant place à l’interprétation, se lisent le long des mâts. L’absence du mot « vent » renforce cette ouverture. À travers un cheminement se joue une sorte de dramaturgie allant d’une certaine douceur dans la force évocatrice des premières phrases jusqu’à des tonalités plus graves des derniers
mots »

Lac de Téteghem - Rue de la 32ème division d'infanterie 

59229 Téteghem/Coudekerque-Village 

HORS LES MURS

HELLO BRICK ROAD est un projet collectif à géométrie variable initié en 2017. Dans un esprit participatif, il se constitue progressivement autour d’une typologie de gestes, d’actions, de rencontres et de formes qui apparaissent comme autant de
réponses à un contexte spécifique.

POUR CE PROJET, les artistes ont eu l’envie d’organiser des temps de rencontres avec les habitants du quartier Degroote, tous les
mois durant le temps de la biennale. Chaque rendez-vous est l’occasion d’ateliers, de gestes ou d’histoires, afin d’y concevoir différentes interventions. Ils donneront forme à un état des lieux du quartier Degroote.

CE N’EST qu’après la découverte du quartier Degroote, à travers ses habitants, leurs histoires etsurtout leur participation aux temps de rencontres conduits par le duo d’artistes, qu’une véritable exposition à ciel ouvert verra le jour au sein même du quartier.

Ilôt Troyat - Quartier Degroote - 59229 Téteghem/Coudekerque-Village

HORS LES MURS

LE TRAVAIL de Gaspard Combes se concentre essentiellement sur la sculpture dans les étendues naturelles. Il présente ses œuvres dans les espaces publics afin de rendre l’art accessible au plus grand nombre. Il interroge le rapport qu’a l’homme avec la nature ou plutôt le décalage de temporalité entre ces deux éléments. Il s’inspire des formes naturelles existantes dans les lieux où il travaille pour façonner des architectures. Pour cette biennale, l’artiste a implanté son œuvre monumentale au parc de l’Estran. L’œuvre in situ est un écho aux pierres disposées circulairement dans la clairière du parc, facilement accessible aux promeneurs.

GASPARD COMBES est attaché à la géologie. Il explore la durabilité et l’évolution des éléments présents et les met en regard d’un paysage épuré et dénué de notions temporelles. L’œuvre “Dédale” est une installation en bois à la frontière entre sculpture et architecture. Elle est composée de deux éléments aux formes organiques se répondant. Leur dynamique invite le visiteur à y pénétrer, à l’arpenter pour se diriger vers le cercle de pierres de la clairière du parc de l’Estran. Cette œuvre fait écho et rend hommage à la géologie insolite du lieu, à l’échelle de temps qu’il a fallu à l’eau et aux vents pour créer ces formes. Par ses matériaux et ses qualités abstraites, Dédale renvoie fortement aussi à l’œuvre « Chœur de lumière »* d’Anthony Caro.
* Œuvre présentée dans l’église Saint Jean-Baptiste de Bourbour

Parc de l'Estran - Boulevard Léon Marchal - 59153 Grand-Fort-Philippe 

HORS LES MURS

LES RECHERCHES plastiques de l’artiste interrogent le langage cinématographique à travers la manipulation d’image, la transgression et l’appropriation des codes visuels représentés par le cinéma et par l’art contemporain. Son travail plastique est centré sur l’image au travers de différentes déclinaisons comme la photographie, l’impression, la vidéo, l’édition, l’installation.

L’ŒUVRE proposée par l’artiste est une installation jouant d’un code cinématographique qu’est l’utilisation du filtre ou du teintage. Cet artifice, extérieur à l’image captée, produit un sens non pas à partir des données plastiques et structurelles du plan, mais vient forcer l’image àsignifier.

L’INSTALLATION propose au public d’avoir un rôle actif dans la perception de l’expérience et doit tout comme dans une situation de cinéma, s’accorder sur un certain nombre d’éléments pour percevoir cette image cinéma qui n’en est pas vraiment une, qui n’est pas palpable, non plastique, illusoire, proposant de rendre cinématographique le réel sans pour autant passer par la captation d’une image.

Allée de la pépinière - Bois des Forts - 59229 Téteghem/Coudekerque-Village  

HORS LES MURS

DÈS L’ÂGE de 6 ans, Hélène Degrandpré s’intéresse à l’image lorsque qu’on lui offre son premier appareil. Entourée de deux grands-pères photographes amateurs, elle se passionne pour cette pratique à l’adolescence. Pour l’alimenter, elle se penche sur l’histoire de l’art, le spectacle vivant et aussi la relation entre « art et société ».

SON TEMPÉRAMENT de voyageuse l’amène à parcourir les territoires en quête de découverte. Elle s’intéresse aux habitants et à leurs univers intimes, avec pour objectif de retranscrire leurs regards face à la nature. Elle est dotée d’une sensibilité accrue pour les écouter. AU FIL de ses rencontres et de ses recherches, elle les met à contribution pour comprendre :comment la terre nous habite, et comment nous habitons la terre ?

DANS le cadre de la biennale, Hélène Degrandpré a réalisé un travail photographique avec des habitants et des travailleurs de la terre
du Dunkerquois, autour de leurs récits et de leurs pratiques de l’environnement naturel. Depuis l’intimité de leurs maisons à l’horizon des champs qui les entourent, quels regards les gens du territoire portent-ils sur le paysage ?

DANS CES RENCONTRES, le lien au vivant se révèle en multiples facettes : vivre la campagne, les paysans, les citadins, le monde agricole, son histoire, ses bonheurs et ses inquiétudes, l’actualité du dérèglement climatique, les générations à venir, et tous ces instants qui font la poésie du quotidien...

EN PAROLES et en images, ce sont autant de sensibilités qui racontent des manières d’habiter la terre, celle de la plaine de la Flandre maritime, avec ses parcelles fragmentées en habits d’Arlequin - (comme dirait Léon*).
* Léon Duban est un agriculteur de Bourbourg qui a participé au projet.

Île Sainte-sophie et contour de l'église Saint Jean-Baptiste - 59140 Bourbourg

HORS LES MURS

JEUNE DIPLÔMÉE de l’École Supérieure d’art | Dunkerque - Tourcoing, Apolline Ducrocq se définit comme une artiste bricoleuse, chercheuse et collectionneuse. Son travail s’articule autour de la sculpture, de l’assemblage, de la photographie et de l’installation.

ELLE QUESTIONNE l’espace urbain et architectural en constante mutation à travers l’image du chantier de construction, un milieu qu’elle connaît bien depuis son enfance. Les formes parfois sculpturales et poétiques qui ressortent de ces lieux en transformation, inspirent son travail.

DEPUIS Janvier 2022, Apolline Ducrocq travaille sur le chantier de démolition du quartier des cheminots de Saint-Pol-sur-Mer. L’artiste explore les lieux et s’accorde aux horaires matinaux de la pelleteuse. Elle observe tous les mouvements qui entraînent la démolition des rues Miternique et Leborgne. Elle capte les transformations de ces rues qui deviennent tout doucement un terrain vague.

TRÈS VITE, son œil se dirige vers ce sol de gravats où la pelleteuse balaye le terrain et écrase par son passage tous les restes de morceaux de ces maisons. Pour son projet « Raser les murs », Apolline circule entre le terrain en démolition, son atelier artistique à Fructôse et un travail en partenariat avec l’Institut de Soudure de Dunkerque. Des gravats aux matériaux de ce quartier, elle développe un travail sculptural avec des éléments issus de cette cité jardin. Elle s’approprie ces fragments pour ainsi garder une trace du quartier des cheminots qui s’efface sous nos yeux.

Square Roger Gillois - Au croisement de la rue Leborgne et de l'Avenue Edmond Flamand - 59430 Saint-Pol-sur-Mer

Square Delvallez - 59430 Saint-Pol-sur-Mer

HORS LES MURS

18 juin - 30 septembre 2022

L’ARTISTE GRANDIT dans une famille où les origines nordistes du père côtoient l’ancrage breton de la mère. Elle étudie les lettres et le cinéma à Paris et publie à 29 ans son premier livre. Elle écrit ensuite de nombreux romans et essais. En 2006, c’est avec un premier film documentaire pour Arte, « Rossellini-Bergman, l’amour du cinéma », qu’elle débute sa carrière de réalisatrice.

POUR CETTE BIENNALE, son travail littéraire et plastique « La pensée suivante et la mélancolie », une installation présentée à La
Plate-Forme de Dunkerque au printemps 2021 - coproduite avec le CIAC – est de nouveau montrée au public ici. Cette installation est une lecture enregistrée et vouée à être diffusée dans les espaces publics. Elle invite les passants à s’asseoir et à prendre le temps d’écouter les mots de l’artiste.

« ICI dans ce square je vous parle et vous m’entendez. Je vous raconte de brefs épisodes de la jeunesse de ma mère. Des instantanés. Des fragments d’images et de mots.

JE DÉCRIS quelques photos de l’enfance de Nicole : son énergie, sa joie, son mouvement, son expression lorsqu’elle rêve, puis plus tard, lorsque mon père la regarde.

NICOLE, ma mère a 98 ans aujourd’hui. Je la prends dans mes bras.

À BRAS LE CORPS, je tiens contre moi son corps pour l’aider à marcher, se laver, manger, écouter. Je cherche à accompagner ses derniers moments de vie.

JE VOUS parle de sa jeunesse et je vous parle de
maintenant. »

Parc du CCAS - 2 rue Jean Vilain -59630 Bourbourg 

HORS LES MURS

« L’ESTRAN est peuplé de nombreuses espèces à côté desquelles nous pouvons nous promener sans les rencontrer. Je me suis demandée après avoir visité le parc de l’Estran avec le président de l’association des guides nature du Platier d’Oye, Bernard Pitet : comment amener les promeneurs à se rendre attentifs aux autres qu’humains de l’Estran ? Dans quelle situation faisons-nous attention aux animaux nous entourant ? Il m’est apparu que la situation la plus propice à nous placer dans une attitude d’attention aux animaux, était la formule du parc zoologique. L’animal dans sa cage est identifiable par une pancarte et nous semble évident. Nous pouvons dans cette condition passer plusieurs minutes à chercher sa présence et à l’inclure dans notre bestiaire. Nous serons ensuite capables de l’identifier à nouveau et de lui accorder de l’attention. Mais comment faire pour les animaux sauvages qu’on ne trouve pas dans les zoos ? Comment les faire exister ? C’est ainsi que m’est venue l’idée d’une volière vide. Une volière pouvant accueillir un tadorne de Belon* et laissant paraître tous les indices permettant de croire à sa présence de sorte que les promeneurs s’arrêtent pour essayer de le trouver. Son absence devenant alors présence. Le temps passé à le chercher permettra d’inclure son existence dans la vasière. »

* Espèce ornithologique

Parc de l'Estran - Boulevard Léon Marchal - 59153 Grand-Fort-Philippe 

HORS LES MURS 

« LES ARCHITECTURES ne cessent de croître depuis la révolution industrielle. Les villes se tissent par la construction constante, nous faisant presque oublier les édifices qui ont existé ou qui existent. Alors, naissantes de ces multiples constructions succinctes, les architectures de Cappelle-la-Grande relatent d’une diversité de formes singulières à une même ville. Regroupant quelques témoignages, perceptions et ressentis des habitants, la cartographie restitue une représentation photographique et formelle des différentes architectures régissant les lieux. La structure permettra à grand nombre de s’y rendre s’ils ne les connaissaient pas ou n’avaient jamais réellement prêté attention ou envisagé les lieux d’un autre point de vue. Une redécouverte de la ville leur est offerte par le prisme du regard. »

Parvis du palais des arts - Place Bernard Gouvart - 59180 Cappelle-la-Grande 

HORS LES MURS 

L’ARTISTE Amandine Parenty vous invite à porter un regard différent sur la ville de Coudekerque-Branche, au travers de témoignages
d’habitants inscrits sur le sol, qui accueillent vos pas au gré de vos déambulations dans la ville comme autant de récits issus d’un livre.

« DANS une intention de découvrir la ville de Coudekerque-Branche sous un aspect autre que celui de la culture ou du tourisme, j’ai récolté des histoires personnelles, intimes, des habitants en lien avec la commune que j’ai restitué dans l’espace urbain sous la forme de textes peints à l’aide de pochoirs. L’enjeu pour moi en tant qu’artiste est de me saisir de l’aspérité intime de la ville au travers de ses habitants et de capturer en quelque sorte l’âme de cette ville, leur permettre une relecture, voir une redécouverte de leur commune sous une approche plus individuelle et personnelle. La frontière qui relève de l’ordre du privé et du public s’affine, devient transparente et conduit à une juste réflexion dans l’espace urbain ».

Allée de l'escapade et passage de la Briqueterie - 59210 Coudekerque-Branche